近畿大学建築学部建築学科、建築計画研究室の公式ホームページです。研究室の取り組みや、教員（浦井亮太郎）の研究活動を紹介しています。建築計画や、建築企画マネジメント、都市デザインに関心のある学生さんたちと一緒に様々な研究活動に取り組んでいます。 地域に必要な「場」を 地域とともに構想し、かたちにする PURPOSE PROFILE 持続可能な鉄道駅のあり方 の調査・提案 人口減少に伴い増加する「無人駅」の活用について、全国の多様な事例を対象に調査・分析を行っています。駅が地域社会に果たす役割を再定義し、持続可能な運営モデルや汎用性のある活用スキームの提案を目指します。 文化的景観の 保全・活用手法の研究 人と自然が長い時間をかけて作り上げてきた「文化的景観」を対象に、その価値を再評価する研究です。町並みや集落の風景を保全しながら、観光や生活の場として未来へ継承するための計画手法を探求しています。 ニュータウンにおける 「住民自治」に関する研究 開発から半世紀を経て成熟したニュータウンを対象に、これからの住環境のあり方を研究しています。単なる住宅地としてではなく、多世代が共生できる持続可能な「居場所」が地域の中にどう形成されているかを調査し、豊かなコミュニティのあり方を考えます。 Works PROJECTS SUSTAINABLE RAILWAY STATION COMMUNITY DESIGN CULTURAL LANDSCAPES TOWN DEVELOPMENT LEARNING PLACEMAKING INSTALLATION DIY RESIONAL REVITALIZATION SEMINAR ACTIVITIES EXCHANGE ACTIVITIES URBAN PLANNING ARCHITECTURAL PLANNING Profile PROFILE Ryotaro Urai Ryotaro Urai Biography Department of Advanced Interdisciplinary Studies, Graduate School of Engineering, The University of Tokyo 3rd year doctoral student + Second-class architect + Learning Instructor, Koya Town Board of Education, Wakayama Prefecture + Advanced Education Outreach Lab (AEO), RCAST, The University of Tokyo student affiliate 2019 Graduated from Faculty of Architecture, Kinki University 2021 Completed Graduate School of Human Environment, Kyushu University Philosophy In Japan, there is a technique called kintsugi, in which broken or chipped vessels are repaired with lacquer and gold or silver overcoating. Kintsugi is not just about repairing pottery. People find beauty in accidental cracks and chips. It can be said that it is an art unique to Japan born from the spirit of valuing things. This is a repair technique that originated in the Muromachi period, but the concept of Kintsugi is also found in the basic culture of Japan. This is because when immigrants with Yayoi culture moved to areas where Jomon people used to hunt, they did not wipe out the Jomon culture, but absorbed the local culture and sublimated it into a hybrid culture. is. The Japanese have always created new things while transforming and incorporating the heritage of the past into themselves. I want to cherish this Japanese culture of "inheriting". About me About me My favorite places Click here On Facebook Click here My favorite places Click here Philosophy More about Contact

TAROJIRO ARCHITECTSの公式ホームページです。【まちづくり | 空間デザイン | 調査研究】 ふるさと 和歌山に 「思わず帰りたくなる」 居場所を つくっていく 人口流出が進む故郷・和歌山を前に、私たちが考えるのは「どう人を呼ぶか」ではなく、都市へ出た私たち自身が「どうすれば帰りたくなるか」という当事者としての問いです。 これまでの研究と現場での経験から、一つの確信を得ました。それは、自然な対話や人のつながりは、ハコモノではなく「主（あるじ）の人となりが感じられる場所」にこそ生まれるということです。 そこでまずは、実家の鍼灸治療所の2階を、自分たちの「好き」を持ち寄ったサードプレイスとしてしつらえます。ここには、主に4つの機能を持たせます。 Workplace ：週に一度、都会から離れて思考を切り替えて仕事をする場 Commons ：友人・知人を招き、互いの関心事について語り合う場 Library ：映画や本、音楽をゆったりと楽しむ場 Museum ：これまでの研究や実践活動をアーカイブし、展示する場 普段は東京と大阪でそれぞれの仕事を持ちながら、その傍らで少しずつ、手触り感をもってこの場所を育てていく。そして、この場所に都市部の人を招き入れることで、和歌山に新たな「関係人口」を創出する拠点にもなっていきます。 こうした営みを通じて、「出ていった人が、思わず帰りたくなるまち」の風景を描き出そうとしています。 TARO JIRO ARCHITECTS 浦井亮太郎・浦井祐次郎 NEWS NIKKEI THE PITCH SOCIALBUSINESS SCHOOLの最終プレゼンテーションに登壇 未来を創る実験区 100BANCH 、GARAGE Program に採択されました Previous Next

韓国・春川市の江原研究院において、近畿大学との交流活動の第一弾である学術シンポジウムに登壇しました。私は「Developing Community-Based Learning through Collaboration with the Local Community: A Four-Year Program of “Hometown Learning” at Koyasan Junior High School」というテーマで、和歌山県高野町の高野山中学校において、学校の先生方と協働で実施していた「まちづくり教育」の研究活動を紹介しました。 project.3 FOODHALL koya Previous Next Folly “Zekuu” that conveys the charm of Koyasan Previous Next 1. 熊野こどもだいがっこう Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. 2. 台湾・逢甲大学との学術交流 Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. 3. 「住み方発見!! 展」トークセッション Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. 4. AA School Workshop in Taiwan Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. プログラムの主題と目的 ワークショップのテーマである「海からの都市性：見えない都市」は、都市と海との関係性に着目し、移動と定住の境界が形成する都市空 間を探ることを目的としていた。特に、台湾東海岸の風光明媚な景観の背後に隠された歴史的な対立や社会的な矛盾に注目し、それらを建築的な視点で分析し、表現することが中心課題であった。台湾東海岸は、太平洋に面し、高い山々と豊かな自然環境に囲まれている一方で、 軍事基地やデータセンターといった現代的なインフラも存在している。このように複雑な地政 学的背景を持つ地域特性を学生たちがどのように解釈し、映像として表現するかが、本ワークショップの大きな挑戦であった。 プログラムの進行と活動内容 ワークショップは、参加者によるフィールドワークとグループ作業を軸に進行した。8月12日に宜蘭市に集合し、蘭陽博物館や頭城海底ケーブル基地などを訪問した。学生たちは、それぞれの場所で観察を行い、地域の特性や歴史的背景を学んだ。8月13日から15日には、南方澳漁港 や宜蘭伝統工芸センターなど、地域の生活文化や産業に焦点を当てた見学を行い、現地の専門家によるレクチャーを受けることで、地域理解を深めた。また、各日の夕方から深夜にかけてはグループディスカッションを行い、フィールドワークで得た情報をもとに、映像制作に向けた アイデアを共有し、編集作業を進めた。8月16日には新城郷に移動し、文化商業施設「山海百貨」にて中間講評が行われ、映像作品を発表し、講師陣からフィードバックを受けた。さらに、8月16日から8月17日までは新城郷で、8月18日から21日には花蓮市でフィールドワークを行い、学生たちは自由に調査を進め、 撮影した映像をグループごとにまとめた。花蓮市では日本移民村や馬太鞍湿地、光復砂糖工場などの訪問を通じて、学生たちは地域の歴史や環境を観察し、それを映像として表現した。そして、8月22日には花蓮市内のRe:baseにて最終講評が行われ、各グループが制作した映像作品を発表した。その後、8月24日には花蓮文創園区にて作品展が開かれ、一般来場者にも公開された。 LINK Urbanity from the Ocean – Taiwan 逢甲建築專業學院與英國建築學校合辦跨國建築研究與設計工作坊「海洋城市學工作營」

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. ■「駅まちづくり」レクチャー （2024.12） JR西日本コンサルタンツ株式会社武部氏による「さこすて®」の取り組みに関するレクチャーでは、小規模駅を単なる交通拠点ではなく“まちの玄関口”として再定義し、地域との協働で新たな公共空間へと再生していくプロセスが紹介された。無人駅活用や住民参加のデザイン手法などを学んだ。 Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. In order to create a communicative space in which all kinds of people, including pilgrims and residents, can easily enter the building as they walk through the town and enjoy conversations and discussions as they please, there will be a theater where pilgrims can learn about the traditional industries of Koyasan. , We have a book cafe that will also be a place for children. なんば広場の滞留スペースにおける人々の滞留行動の実態分析 Research 本研究は、大阪市の「なんば広場」を対象に、歩行者空間化後の滞留スペースにおける利用状況と人々の行動を分析したものです。なんば広場は、2008年の構想から2023年に歩行者専用空間としてオープンし、季節イベントの会場や滞留スポットを備えた都市広場として機能しています。広場設置前はタクシー乗り場や車道が占める空間で、放置自転車や混雑といった課題がありましたが、歩行者空間化により回遊性と利用者の快適性が向上しました。 本研究では、7月、9月、11月、12月の平日13時と17時半に調査を実施し、滞留者の属性や行動を分析しました。結果として、利用状況は季節や時間帯に大きく影響を受け、特に気温が高すぎる9月や寒さが厳しい12月では滞留者数が減少しました。一方で、暖かい時期には一人利用者が多く、寒冷期には同伴者利用が増える傾向が見られました。また、広場は飲食やアクティビティよりも、「何もしなくても居心地が良い」空間として評価され、都会の中で希少なリラックスできる場を提供していることが分かりました。今後は、広場の活用をさらに多様化させる可能性が期待されます。 雑賀崎の漁業と｢直接販売｣から生まれる文化的景観の実態把握 Research 本研究は、和歌山市の漁村集落・雑賀崎を対象に、漁業を中心とした直接販売が生み出す文化的景観の実態を明らかにすることを目的としています。雑賀崎は都市計画法施行以前から自然発生的に形成された地域で、直接販売は地域の象徴的活動として価値を持ちます。研究はSNS投稿の分析、現地フィールドワーク、漁師へのインタビューを通じて実施されました。 結果として、漁港の風景が訪問者にとって特に印象的であり、SNSで広く共有されていることが確認されました。また、漁船から直接販売される新鮮な海産物は、生産者と消費者のコミュニティ形成を促進し、地域の社会的関係性を拡張する役割を果たしていることが分かりました。さらに、店舗形態は各漁船が独自に改善を重ね、多様化している点が明らかになり、地域の自然環境や社会的ニーズに適応する仕組みが確認されました。 これらの結果から、雑賀崎における漁港風景、直接販売、そしてそこから生まれるコミュニティが、地域の文化的景観を構成する重要な要素であり、持続可能な地域づくりに寄与していることが示唆されました。 まちづくりの核としての無人駅活用の実態把握―湯浅駅と卯之町駅を対象として― Research 本研究は、地方都市における無人駅の増加に伴い、駅をまちづくりの一環として活用する新たな方法や価値を明らかにすることを目的としています。全国の無人駅活用事例の文献調査と、湯浅駅（和歌山県）と卯之町駅（愛媛県）の事例調査を通じて分析を行いました。 湯浅駅では、飲食店や物販店、図書館、観光案内所、サテライト庁舎などの機能を併設した複合施設「湯浅えき蔵」が設置され、地域住民や観光客の利用を促進しています。卯之町駅では、飲食店や物販店のほか、郵便局や保育施設も併設され、住民ワークショップで出たアイデアを元にデザインされた待合室など、地域住民の意見を反映した設計が特徴です。 両駅では、駅を拠点にした地域イベントの開催が行われ、駅が地域コミュニティのハブとして機能しています。特に若年層が学習や仕事の場として駅を利用するなど、多世代が関わる空間づくりが成功の要因とされます。本研究は、無人駅が地域活性化の拠点となる可能性を示し、持続可能な駅活用のモデルを提示しました。 LINK 持続可能な鉄道駅のあり方に関する研究 Previous Next

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Previous Next

Research on cultural landscapes【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Previous Next

仏教の世界を身近に体感できる都市として評価が高く年間200 万人の参詣客が世界から訪れるが、交通の発達により参道を歩かない観光客が増え、滞在時間は短く､奥深い密教文化を十分に理解できない状況である。その要因の一つとして、文化遺産の周囲にある駐車場等が文化的景観の魅力を損ねていることが挙げられる。そこで、参道沿いに点在する老朽化した公共施設の再編を通じて、人々が世代や出自を超えて交感し、高野山の文化を受け継いでゆく拠点となる空間を再構築する。【Kindai Univ. Architectural Planning Lab. | Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 Project.2 Koyasan FUTURE Previous Next Koyasan future plan "Abarakakya" City planning / 2018 / KOYASAN Award: KINDAITEN Top 10 It is highly rated as a city where you can experience the world of Buddhism up close, and two million pilgrims visit from all over the world every year. The situation is incomprehensible. One of the reasons for this is that the parking lots around cultural heritage sites are detracting from the attractiveness of the cultural landscape. Therefore, through the reorganization of the dilapidated public facilities scattered along the approach, we will reconstruct a space that will serve as a base where people can interact across generations and origins and inherit the culture of Koyasan. With the urban structure of Koyasan in mind, you can experience the world view of the two mandalas, which is the teaching of esoteric Buddhism, in the real world by visiting the Omotesando "Machiishimichi" lined with 180 Machiishimichi. Five bases for walking around the town are set up, and the spatial design of the five bases is based on the elements of the “five major elements (earth, water, fire, wind, and sky),” which are also expressed in the shape of “choishi” built every 100 meters on the town stone road. drop into. Maison “earth” A vegetarian café that "receives the blessings of the earth" in front of Koya Shichibenten, the earth god. The children's park, public hall, and vacant lot will serve as a base for walking around town. Maison “water” In front of the sanctuary Danjo Garan, there is an outdoor resting space "prepared with fresh water". The parking lot in front of the Danjo Garan will be turned into a plaza for people. Maison “Fire” An exchange space in front of Kongobu-ji Temple where you can “gather with a lively fire”. Open space development + high school/university/reihokan new building/complex office/clinic. Maison “Wind” A semi-outdoor meditation space where you can “feel the wind” in front of Kinrinto. A part of the children's park is turned into a meditation workshop space. Maison “Empty” In front of Okunoin, you can feel the emptiness of the meditation space and Shojin Cafe. Rebuild a dilapidated tourist center and create a base for walking around town. Exhibition / 2019.4.1~25 On April 14, 2019 (Sunday), at the Koyasan Tourist Information Center in Koya-cho, Wakayama Prefecture, the work was presented to the residents of Koya-cho, and opinions were exchanged. Panels and architectural models were exhibited until April 25 (Thursday) of the same year. Link ・Presented the graduation research of the Faculty of Architecture in Koya-cho ・Alumni Present Proposals for Koyasan Exhibition / 2019.4.1~25 On April 14, 2019 (Sunday), at the Koyasan Tourist Information Center in Koya-cho, Wakayama Prefecture, the work was presented to the residents of Koya-cho, and opinions were exchanged. Panels and architectural models were exhibited until April 25 (Thursday) of the same year. Link ・Presented the graduation research of the Faculty of Architecture in Koya-cho ・Alumni Present Proposals for Koyasan Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. In order to create a communicative space in which all kinds of people, including pilgrims and residents, can easily enter the building as they walk through the town and enjoy conversations and discussions as they please, there will be a theater where pilgrims can learn about the traditional industries of Koyasan. , We have a book cafe that will also be a place for children. Previous Next

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. ■ 教員の適応行動と運用上の課題 社会科教員は狭い教科教室を補うためオープンスペースを積極的に活用し、生徒同士の学び合いを促進していたが、個別フォローが困難という悩みも抱えていた。一方で、数学科教員は集中しやすい環境を確保するため教科教室の扉を常時閉めた授業を行っており、「メディアコーナーをどう活用すれば良いのかよく分からない」と述べた。英語科教員は、教科の専用教室ができたことで、教材の置きっ放しや掲示が容易になり、授業準備の効率が向上したと評価しているが、隣接する音楽室からの音で、生徒の集中が阻害されると課題を抱えていた。 施設運用の面では、小学校との特別教室（理科室・体育館・音楽室など）の共用が時間割調整上の大きな悩みとなっている。 特に、理科や音楽のようにホームベースでの実施が困難な授業においては、調整に多大な労力を要しているという。 校長もまた、設計段階でのワークショップで求められた空間と、現場の「使いやすさ」との間にギャップがあることに問題意識を持っている。 ■ 生徒の適応行動 生徒の行動にも一定の変化が見られた。休み時間の行動観察およびアンケート結果からは、「まんなかライブラリー」が居場所として好まれていることがわかった。特にYogiboに多くの生徒が集まる傾向があり、くつろぎや遊びの場として機能している。ただし、10分間休憩は多くの生徒がホームベースに留まる傾向も見られ、冬季においては寒いため教科教室に閉じこもる様子も見られた。中学生と小学生との交流については、おんぶをして遊ぶといった場面も観察されたが、小学校エリアは可動式什器を使ってテリトリーを区切っているため行き来しづらい状況になっており、交流は限られている。 ■ 考察と今後の展望 教科教室制の導入やオープンスペースの配置は、生徒の自律的な学びや協働的な活動を促進することを意図していたが、現実には「時間割調整の難しさ」「音の干渉」「収納不足」「小中学校の交流の難しさ」などの課題が浮上したことにより、設計者の意図と現場の運用にギャップが生じていることが明らかになった。今後は、設計者・運営者・教員と協力して設計者と利用者のズレを解消していくことが求められる。 Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. ■ 使われない空間から「自分たちの居場所」へ 新校舎の完成から約1年、一部の家具や空間が十分に活用されていないという課題が浮上しました 。この状況に対し、建物の設計を手がけた安井建築設計事務所が、竣工後も施設に関わり続けるという新しいアプローチを提案。利用者である生徒自身が主体となり、空間をより良く変えていくためのワークショップを建築計画研究室と共同で企画しました。 ワークショップのテーマは「学校に自分たちで考えたスペースをつくってみよう!!」。使われていないモノを、使われていない場所に置き、生徒が自分たちの居場所を作るという内容です 。 この活動の主役は、小学5年生から中学2年生の生徒たちで、自分たちが作った空間を卒業まで使い続ける「当事者」として、プロジェクトへの主体的な関与が期待される学年を選びました。生徒たちは、使われていなかった家具を自由に使い、校内の未利用空間を、読書や交流が生まれる新しい学びの場へと変えていきます。 ■ 生徒が主役のプロセス ワークショップは、生徒がデザインのプロセスを体験的に学べるよう、3つのステップで構成しています。このプロセスを通じて、生徒は単なる空間の「利用者」から、自らの手で環境を創造する「作り手」へと成長することが期待されます。 STEP1 アイデア出し ：設計者から建物のコンセプトを聞いた後、チームに分かれて改善したい場所を選び、「どんな場所にしたいか」というコンセプトを話し合います。 STEP2 試作 ：考えたアイデアを元に、実際に家具、本などを配置。アイデアを物理的に形にしながら、より良い空間のあり方を試行錯誤します。 STEP3 評価 ：各チームの取り組みを振り返り、どのアイデアが最も優れているかを、生徒と教員の投票によって決定します。 ■ 説明会（2025.9.12） 説明会では、設計者から「みんなでつくる学びの杜」という設計理念が紹介され、施設が「開く」「交わる」などといったテーマを軸に計画されたことが説明されました。児童・生徒は、建物の意図や空間構成を理解することで、これから自分たちが関わるプロジェクトの背景を学びました。 ■ 第1回ワークショップ（2025.10.14） 参加者の小学生2名を対象に「好きな場所」「あまり好きでない場所」について意見交換を行い、児童が日常的にどのように学校空間を感じているかを探りました。「にぎやかな学校にしたい」「第階段の黒板にチョークがあれば使いたい」などの声があがり、学校内の観察を通じて普段使われていない場所への関心も高まりました。意見整理の結果、「書くこと」を中心とした空間改善の方向性が見えてきました。ロータリーのコンクリート壁面や地面などに自由に絵やメッセージを描くことで、創造性と学びがつながる場をつくる構想が生まれました。 ■ 第2回ワークショップ：学校に「描く」場所をつくろう （2025.10.27） 前回の議論で関心が高かった「描く」という行為をテーマに、学校内のどこに黒板やホワイトボードなどの「描く場所」があればよいかを児童たちと考えました。 まずは教室での話し合いで、「学校に黒板が全然ない」「オープンスペースにも黒板が欲しい」といった意見を共有しました。その後、実際に校内を巡回しながら設置場所を検討しました。特に大階段にある黒板については、児童から「絶対に使うだろう」という意見がありました。 現地調査の結果、大階段、 オープンスペース、 各教室前の壁面、 音楽室横の空間、 職員室横の壁面などの場所が候補として挙がりました。 これらは、子どもたちの目に留まりやすく、自由なコミュニケーションが生まれやすい場所として選ばれました。 ■ 第3回ワークショップ：先生たちへプレゼンテーション（2025.11.17） これまで児童たちが温めてきたアイデアを、教育長や校長先生をはじめとする先生方に提案するプレゼンテーションを行いました。 児童たちは「書くって楽しい！学校をアートでワクワク空間に」というタイトルで発表を行いました。 具体的な提案内容は、移動式ホワイトボードの活用や、黒板シートを使って校内にアートスペースを作ることです。自分たちの手で学校を「ワクワクする場所」に変えたいという思いを伝えました。 発表を聞いた教育長からは「秘密基地は私も欲しい」と、子どもたちの提案に寄り添う感想をいただきました。 校長先生からは、表現の場を作ることには賛成しつつも、過去にチョークの粉の清掃が課題となって撤去された経緯があるため、運用ルールや清掃方法も一緒に考えていこうというアドバイスをいただきました。 今回のプレゼンを通して、子どもたちの自由な発想を尊重しつつ、実現に向けた具体的な課題（管理・運営面）も明確になりました。次回以降、実際の設置に向けてさらに検討を進めていきます。 Previous Next

近畿大学建築学部建築学科、建築計画研究室の公式ホームページです。研究室の取り組みや、教員（浦井亮太郎）の研究活動を紹介しています。建築計画や、建築企画マネジメント、都市デザインに関心のある学生さんたちと一緒に様々な研究活動に取り組んでいます。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya 建築計画・まちづくりに関するQA Q. 建築計画と設計はどう違うのですか？ A. 設計は図面を描いて具体的に形にしていく作業ですが、建築計画は「誰のために、何を、どのようにつくるのか」という背景を考え、設計の方向性を決めていく作業で、設計者にとっても重要な仕事です。特に学校のような公共性の高い施設では、計画段階での対話や現場理解がとても重要になります。 Q. 建築計画における“やりがい”は何ですか？ A. 私にとっての建築計画のやりがいは、設計者と利用者の間に立って、両者の考えや言葉をつなぎ、空間をよりよいかたちに整えていくことにあります。使う人の視点と、つくる人の意図の間にある“翻訳者”のような役割に魅力を感じています。 Q. 浦井先生は、設計よりもまちづくりに重きを置いた研究をされているのですか？ A. はい。建物の設計そのものよりも、地域との関係性や空間の使われ方に注目した研究に取り組んでいます。空間をつくることを通じて、地域の人や文化とどう関われるかが、私の研究の中心にあります。 Q. リノベーション物件は自分で探すのですか？ それとも依頼が来るのですか？ A. 地域に関わる中で「空いている場所があるから活用したい」という声を聞くこともあり、そこからプロジェクトにつながるケースが多いです。 Q. 街を活性化させるにはどうすればいいのでしょうか？ A. 活性化といっても手法は一つではありません。地域ごとに背景や課題が違うため、毎回同じ方法でうまくいくわけではなく、現場に即した小さな試行を重ねながら、使い手と一緒に空間や活動を育てていくことが大切だと考えています。 Q. 子どもにとって良い「まちづくり環境」とは何だと考えていますか？ A. 子どもたちが自分のまちに関心を持ち、地域の人と関わりながら、自らアクションできることが重要だと考えています。体験を通じて「自分ごと」としてまちに関わることが、子どもと地域の双方にとって価値のある学びになります。 教育施設研究に関するQA Q. 学校施設を計画・設計するうえで、大切にしていることは何ですか？ A. 子どもたちの創造性や主体性が自然に引き出されること、そして学年を越えた交流が生まれるような空間をどうつくるかです。単に教室を並べるのではなく、「使い手がどう過ごしたくなるか」という感覚を大事にしています。 また、先生や地域との関係性が豊かに育つような、ひらかれた空間であることも大切にしています。 Q. 学校の設計では、実際の使われ方と設計者の意図がズレることもありますか？ A. あります。設計の段階で「こう使われるだろう」と思っていても、現場では違う使われ方が生まれたり、使われないままの場所ができてしまうこともあります。大事なのは、そのズレを問題と捉えるのではなく、使われながら“育つ空間”として柔軟に考えていくことです。 Q. そのようなギャップを埋めるにはどうすればいいですか？ A. 設計者と使い手が、遠慮なく本音で話せるような場を設けることが大切です。事前のワークショップや、簡単なスケッチを交えたイメージの共有なども有効です。計画段階から一緒につくっていくプロセスを踏むことで、ギャップを埋めてくれます。 Q. 教室を教科ごとに移動する仕組みについて、どう考えますか？ A. 教室を移動することで、学習の環境が切り替わり、気分転換にもなります。特に中学生以上では、学びのリズムを整える意味でも効果的です。 Q. さまざまな機能（学校・公民館など）を統合すると問題は起きないのですか？ A. 起こります。使う人の目的やリズムが異なることで摩擦が生じることは珍しくありません。ただ、それをどう乗り越えていくか、関係者と共に調整しながらよりよい空間をつくっていくことこそが、建築計画の役割だと考えています。 無人駅研究に関するQA Q. 無人駅の研究で、地域活性や持続可能性の中で最も魅力を感じる点は何ですか？ A. 無人駅は、交通機能に加えて「地域の小さな資源」として活かせる可能性がある点に魅力を感じています。駅舎は小規模ですが、人が立ち寄れる拠点や日常の交流の場として再生すれば、地域に新しい動きや居場所が生まれると感じています。 Q. 駅の中に残った空間（室内）は、どのように活用できるのでしょうか？ A. 無人駅の室内は広くはありませんが、その「小ささ」が逆にちょうどよい居場所になることがあります。たとえば、待合スペースを活用してカフェや本棚、イベントの掲示板などを設置し、地域の人が自然と立ち寄れる場にすることが可能です。なお、活用方法は地域ごとに異なりますが、地域の人が関われる「仮設的な場づくり」や「日常的な用途への転用」が鍵になります。具体的な事例は下記ページでも紹介していますので、ぜひご覧ください。 持続可能な鉄道駅のあり方に関する研究 Q. 駅舎のない無人駅は調査対象に入っているのですか？ A. 現在は、駅舎が残っている無人駅に絞って調査を行っています。建物があることで空間的な活用が可能となり、地域との関わり方を具体的に提案しやすいためです。 Q. 無人駅は利用者が減るからこそ無人になるのでは？ そのような場所で改修の計画は考えられているのですか？ A. はい、考えられています。たとえ利用者が少なくても、駅が地域にとって意味のある場所であることは変わりません。むしろ、少人数だからこそ丁寧に活かせる使い方があり、その価値を掘り起こすことが各地での実践の出発点になっています。 フィールドワークに関するQA Q. フィールドワークはなぜ必要なのでしょうか？ A. フィールドワークは、図面やデータでは見えない“人の営み”や“空間の使われ方”を、自分の目と身体で感じ取る貴重な機会です。空間を見る目、地域と関わる姿勢、現場での対話力を育てるために欠かせない学びだと考えています。 Q. 街並みや地域を調査することで、どんなメリットがありますか？ A. 図面や地図ではわからない、その土地ならではの歴史や文化、暮らしの工夫を肌で感じられます。また、人の流れや滞留の仕方など、空間と人との関係性を実感として理解できるのも大きなメリットです。 Q. 調査に行くときは、何を重点的に見るのですか？ A. 調査対象によって異なりますが、インタビュー調査や実測調査は基本です。人の動きや物の配置、看板や余白の使われ方など、観察を通して「その場所らしさ」を読み取ることを大切にしています。 Q. なぜ設計演習では、フィールドワークがあまり行われないのでしょうか？ A. 設計の授業では時間やカリキュラムの都合で現場調査に多くの時間を割けないという現実もあります。ただ、設計とフィールドワークは本来つながっているべきで、現場を知ることが空間を構想する力につながると考えています。 資格・キャリアに関するQA Q. 都市計画やまちづくりに関わる仕事をするうえで取っておいた方がいい資格はありますか？ A. 特定の資格が必須というわけではありませんが、将来の選択肢を広げる意味で「技術士」「宅建士」「建築士」などを視野に入れておくと良いと思います。自分がどの領域でまちと関わっていきたいかによって、必要な知識や資格は変わってきます。 Q. 企画マネジメント専攻でも建築士になれるのですか？ A. なれます。設計に加え、建築の背景や使われ方を含めて考えたい人には、企画系の視点はむしろ強みになると思います。 Q. 公務員としてまちづくりの仕事に就きたいと考えています。何をしておくべきですか？ A. 地域の現場に出て、さまざまな立場の人と関わる経験を積むことが一番の学びになります。浦井ゼミではフィールドワークを通じて、現場でしか見えないまちの課題や可能性に 触れることを大切にしています。そうした経験は、公務員として地域と向き合う際にも大いに活きるはずです。 学生生活に関するQA Q. 大学生のうちにやっておいた方がいいことは何ですか？ A. 語学力、特に英語は早いうちから意識して継続的に学んでおくことをおすすめします。加えて、自分の関心を持つ分野以外にも目を向け、海外や他分野の刺激を受けながら、視野を広げていくことが大切です。 Q. 浦井先生が学生時代に大切にしていたことは何ですか？ A. とにかく貪欲に「場に足を運ぶこと」です。建築家のレクチャーに参加したり、建築を見に出かけたり、リノベーションのワークショップに足を運んだりと、身体を使って学ぶことを重視していました。現場で得た感覚や人との出会いが、後の研究や実践に深くつながっています。 Q. 学生時代、企画マネジメント専攻を選ばれた理由は？ A. 建築の「形」だけでなく、「何を、なぜ、どうつくるか」といった前段階の問いに興味がありました。また、設計した後の運用や活かし方にも関心があったため、建築全体を広く捉えられる企画マネジメントの道を選びました。 Q. 近畿大学時代に苦労したことはありますか？ A. 自宅から大学まで片道2時間かけて通学していたのですが、その時間をどう活用するかが一つの課題でした。読書やスケッチをしたりして、自分の力を伸ばす時間に変える工夫をしていました。 Q. 浦井ゼミでは、どんな研究の進め方をしているのですか？ A. 設計でも論文でも可能ですが、多くの学生は現地調査を通して人の暮らしや空間の使われ方を見つめ、それをもとに研究や提案を進めています。フィールドでの観察や気づきを出発点にすることで、現実に根ざした研究/設計の問い が生まれやすくなります。 Q. ゼミの活動は誰でも参加できますか？（高野山のプロジェクトなど） A. 基本的にはゼミ生を対象としていますが、公開されているイベントや成果発表の場もあります。興味のある方は遠慮なく声をかけてください。 Q. もともと考えていた意図をうまく伝えるにはどうすればいいですか？ A. ビジュアル資料や事例を活用することが有効です。相手の立場に合わせた伝え方を意識することで、言葉だけでは伝えきれない空間のイメージや価値を共有しやすくなります。

近畿大学建築学部建築学科、建築計画研究室の公式ホームページです。研究室の取り組みや、教員（浦井亮太郎）の研究活動を紹介しています。建築計画や、建築企画マネジメント、都市デザインに関心のある学生さんたちと一緒に様々な研究活動に取り組んでいます。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya

Research on community design【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. LINK: 2025年度 活動報告・交流会「新しいコモンズを創造する作戦会議 vol.1」 Previous Next

地方地域の人口減少対策として、まちづくり学習の重要性が注目されている。学校教育では、環境や防災など地域特有の課題へのまちづくり学習プログラムが「総合的な学習の時間」などで実施されている。その成果は教員の創造力に依存しているが、地域と協働するまちづくり学習には、生徒の関心喚起や教員のカリキュラム設計能力、教育資源の制約などの課題がある。これらに対処するには、柔軟な教育手法と関係者間の協力が必要であるため、生徒、教員、地域住民の視点を包括的に理解することが重要である。しかし、先行研究は生徒の学習効果に注目しているが、教員や地域住民の意識変化に関する研究は不足している。そこで、本研究は、まちづくり学習が生徒、教員、地域住民に与える影響を明らかにし、地域と学校の協働に基づく効果的な教育プログラムの開発を目指す。そのため、高野町立高野山中学校の「ふるさと学習」プログラムをケーススタディとして、生徒の地域認識やまちづくり参加意識の変化を分析し、教員の指導スキルや地域住民の参加意欲の変化なども評価した。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. 3. 4年間の実践プロセス ■ 2020年度：まちづくり学習のはじまり 　高野町は「ふるさと学習」の充実を重要な教育政策の一つに掲げ、2024年の高野山小学校との小中一貫校化を見据えて、小学1年生からの9年間で地域を学ぶカリキュラムづくりを進めていた。ただし従来の「ふるさと学習」は担任によって内容が異なり、多くは歴史や伝統産業の調べ学習が中心だった。 　 2020年度に1年生担任となった教員Aは、この枠組みで「高野山のまちの未来を考える」まちづくり学習を企画する。相談を受けた筆者が教員Aとともに企画・実施を担うことになり、ここから取り組みが始まった。 　 テーマは「15年後の高野町がどうなっていて欲しいか提言しよう」。著名な観光名所ではなく「あまり知られていない魅力的なスポット」に焦点を当て、それらと観光名所を動線でつないで、住民や観光客が歩いて楽しめるまちづくりをサブテーマに据えた。授業は4つのステップ、計18回・29時間で構成し、1年生9名が取り組んだ。 Step1：良くしたい場所を考える（5時間） 　9名が3組に分かれ、「良くなってほしい場所」と「そこで人が楽しめるようにするアイデア」を検討した。最初はアイデアが漠然としていたため、2回目には通学路上の「良くなってほしい場所」を地図に描き、空間的な工夫を考える手順に切り替えた。筆者による歴史的景観保全のレクチャー、町長によるまちづくり政策のレクチャーも挟んでいる。 Step2：まちなかでアイデアを練る（12時間） 　空間を身体で捉えるため、約100分×3回のフィールドワークを実施。対象地は筆者らが選んだ3か所（金輪公園・弁天公園・観音堂のある駐車場）で、生徒は現地でスケッチしながら空間利用のアイデアを描いた。 Step3：まち全体の未来像を描く（5時間） 　各対象地と観光名所を動線でつなぎ、まち全体を歩きたくなるアイデアへと発展させた。筆者らは、点のアイデアを面的な発想へ広げるよう助言した。 Step4：未来像を発表する（7時間） 　成果物を学内の学習発表会や友好都市の中学生との交流会で発表した。ただし当初予定していた町長への提言は、準備時間を確保できず実施に至らなかったため、3分間のイラスト動画に仕上げた。石畳参道の整備、屋台や土産物店・ベンチの設置、シェアサイクルや社寺スタンプラリーの拠点設置などが盛り込まれている。 ■ 2021年度：地域の魅力と課題を発見する 　ここからは、2021年度に入学した1年生10名を対象とする3年間のプログラムだ。初年度は、生徒が地域の魅力と課題に自ら気づき、住民との対話を通じて地域への関心と当事者意識を育てることを目的とした。自分の生活圏である高野山を「自分ごと」として捉える視点と言葉を得ることを重視している。 テーマは「高野町の魅力・課題を見つけて、まちの未来を話し合おう」。生徒は「訪れたくなるまち」「歩きたくなるまち」「住みたくなるまち」を構想し、その実現に向けたアイデアを提案した。 STEP1：地域マップをつくる（7時間） 　高野山の魅力や課題を地図に描き込む「イメージマップ」を作成。当初は通学路中心だったが、文献やWeb検索で視野を広げ、3テーマのグループに分かれて将来像を語り合った。 STEP2：タウンウォッチング（8時間） 　寺社・商店・公共施設など15か所を訪問。インタビュー技法を学んだ上で、生徒が自らアポを取り、住民と対話した。最初は質問に戸惑う様子もあったが、次第に対話が深まり、地域の文化的・人的資源への理解が進んだ。 STEP3：政策を構想し、役場職員と議論する（10時間） 　調査で得た知見をもとに改善案を検討。役場職員との議論を経て、グループごとに「スタンプラリー等による観光促進」「歩道と車道を分けた安全な通学路整備」「空き家活用や子育て支援による移住促進」などの提案が生まれた。 STEP4：タウンミーティングで提言する（10時間） 　町長や住民の前で発表。緊張しながらも自分の言葉で語った。町長からの「宗教都市としての特性を踏まえてほしい」という指摘を受け、生徒は内容を練り直した。 ■ 2022年度：地域関係者と対話し、提案を具体化する 　2年目は、地域の魅力と課題を把握した生徒が、多様な他者と対話・協働しながら、より具体的な提案へと発展させる段階と位置づけた。テーマは「高野山の人・もの・空間を活かしたまちの居場所をつくろう」。この年からは異学年協働の考え方を取り入れ、1〜3年生の混合グループを編成している。 STEP1：地域資源のデスクリサーチ（17時間） 　歴史・文化・暮らし・産業の視点で地域を捉え直すマインドマップを作成。作業の中で伝統産業への理解の浅さが浮かび、ふるさと読本で知識を補った。 STEP2：地域の関係者と交流する（16時間） 　学年ごとに異なる相手を訪問した。1年生は和菓子職人や宮大工、2年生は地域資源を活かした新規ビジネスの事業者と対話して継承と革新のバランスを学び、3年生は行政職員や観光事業者から現場の試行錯誤を学んだ。 STEP3：課題を絞り、場のビジョンを立てる（6時間） 　混合3グループで、前年の提案を発展させながらプレイスメイキングの案を練り上げた。模型や実物大サンプルを制作し、空間やプロダクトのイメージを具体化した。 STEP4：ビジョンを提言する（4時間） 　金剛峯寺の新別殿で、町長・事業者・住民と意見交換会を実施。提案に対して意見や助言、協力の申し出を得る機会となった。 ■ 2023年度：まちで実際にやってみる 　最終年は、提案を実践に移す段階だ。テーマは「高野山の奥深い魅力を世界に伝えるフードを作って販売しよう」。地元の胡麻豆腐店主の協力を得て地域産品を開発し、仮設店舗で販売する社会実験に取り組んだ。この年は、2・3年生の計18名を対象とし、探究の土台づくりが必要な1年生は別プログラムを実施した。 STEP1：観光客への街頭インタビュー（3時間） 　「高野山でどんな食体験を期待するか」「改善してほしいこと」を観光客に尋ねた。「胡麻豆腐や精進料理をカジュアルに楽しみたい」というニーズが見え、生徒は地域外の視点から高野山の食文化の可能性を捉え直した。 STEP2：社会実験を計画し、実行する（36時間） 　胡麻豆腐店と協働し、スイーツの開発・販売に取り組んだ。4グループが商品案を提案し、コンペ形式で「胡麻豆腐パフェ」「胡麻豆腐三色だんご」の2案を選定。グループを再編し、「五色幕パフェ」班と「空海の一生（三色だんご）」班に分かれて、レシピ作成・試作・パッケージ・広報資料のデザインを担った。完成品は参道沿いの2か所（大門地区・小田原地区）の仮設店舗で1日限定販売し、接客とアンケート調査も生徒が担当。「高野山らしい味」「ユニークな試み」といった声が寄せられた。 STEP3：結果を検証し、政策を立案する（6時間） 　回収したアンケートを分析し、成果と課題を整理。「地域産品の開発が伝統産業や観光振興にどう貢献するか」「歩いて楽しめるまちにするには何が必要か」という視点から、地域資源の活用や、若者と事業者の協働体制づくりを含む政策を立案した。 STEP4：まちづくり政策を提言する（5時間） 　大師教会中講堂で、町長・町議・住民ら約60名を前に、社会実験の結果とそれを踏まえた政策を発表した。町議からの「議会と生徒が連携できる取り組みを検討してほしい」という発言もあり、生徒は自分たちの提案が地域の大人を動かしうることを実感した。 ■ 成果と課題 　4年間を通じて、生徒は調査や提案にとどまらず、地域空間に働きかけるプレイスメイキングそのものを実践した。空間を観察し、必要とされる場のあり方を構想し、仮設の場を設営・運営するなかで、「誰のために、どんな空間が必要か」を主体的に考えるようになった。住民や観光客との対話を重ねるほど、地域への理解も具体的になっていった。 　学びの深まりを振り返ると、1年次は地域の多様な資源への関心が芽生え、2年次は協働的な実践を通じて創造性と協働性が育ち、3年次はそれらを活かして社会に働きかけるなかで主体性が高まった。「提案から実践へ」という構成によって、生徒は自分のアイデアや行動が地域に受け入れられうると実感し、学びへの意欲や手応えを得た。学年や立場を越えた協働の場も生まれ、「中学生がまちづくりのパートナーになりうる」という声も聞かれた。 　一方で、課題も残る。この取り組みは期間限定であり、継続的な地域の変化にはつながっていない。長期的にまちづくりへ貢献する仕組みが要る。また、ここでは学びの成果を質的に記述しており、今後は定量的な評価指標の導入が求められる。教育とまちづくりをまたぐ実践では、「成果」の定義と測定方法を明確にする必要がある。加えて、この取り組みは筆者が学校と地域をつなぐ役割を担うことで成立していた。他地域へ広げるには、同じ役割を果たすコーディネーターと、それを支える制度的な仕組みが欠かせない。 ■ 高野山会議での活動紹介 　4年間の取り組みを、2023年7月に開かれた「高野山会議2023」で発表した。この会議は東京大学先端科学技術研究センターが主催し、「Nature-Centered」の視点から1200年後の未来を語る科学文化学術会議で、高野山を舞台に、科学技術・アートデザイン・宗教の対話を通じてダイバーシティとインクルージョンの未来を構想することを目的としている。 私は〈SESSION 04 高野山のまちと人〉に登壇し、「“まちづくり学習”が地域の持続可能な発展にどのように貢献できるか？」をテーマに、「ふるさと教育」4年間の活動を紹介した。 登壇者：吉本英樹／山口文章／小泉秀樹／浦井亮太郎 ■ 韓国・江原研究院における国際シンポジウムでの活動紹介 　韓国・春川市の江原研究院において、2025 年 6 月 9 日（月）に開催された、近畿大学との交流活動の第一弾である学術シンポジウム（テーマ：江原道の都市再生政策と空間福祉）に登壇した。私は「Developing Community-Based Learning through Collaboration with the Local Community: A Four-Year Program of “Hometown Learning” at Koyasan Junior High School」というテーマで、和歌山県高野町の高野山中学校において、学校の先生方と協働で実施していた「まちづくり教育」の研究活動を紹介した。 登壇者： 秋勇旭／ 垣田博之／ 韓勝旭／浦井亮太郎 ■ 韓国・全南文化財団との国際交流ワークショップでの活動紹介 　韓国の全羅南道に拠点を置く公益財団、全羅南道文化財団の方々との国際交流が実施され、高野山の街の紹介と、自身の研究活動に関するレクチャーを担当した。 Step4：Presentation of future concept and exchange of opinions The students created the structure and scenario of the presentation, put the final result on A1 size imitation paper, and presented it to the local residents at the new annex of Kongobu-ji Temple. After the presentation of the future concept, about 30 minutes were set aside for an exchange of opinions with local residents. The final product was exhibited at the Koya Town Tourist Information Center for about three months. Previous Next