Research on community design【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. LINK: 2025年度 活動報告・交流会「新しいコモンズを創造する作戦会議 vol.1」 Previous Next

地方地域の人口減少対策として、まちづくり学習の重要性が注目されている。学校教育では、環境や防災など地域特有の課題へのまちづくり学習プログラムが「総合的な学習の時間」などで実施されている。その成果は教員の創造力に依存しているが、地域と協働するまちづくり学習には、生徒の関心喚起や教員のカリキュラム設計能力、教育資源の制約などの課題がある。これらに対処するには、柔軟な教育手法と関係者間の協力が必要であるため、生徒、教員、地域住民の視点を包括的に理解することが重要である。しかし、先行研究は生徒の学習効果に注目しているが、教員や地域住民の意識変化に関する研究は不足している。そこで、本研究は、まちづくり学習が生徒、教員、地域住民に与える影響を明らかにし、地域と学校の協働に基づく効果的な教育プログラムの開発を目指す。そのため、高野町立高野山中学校の「ふるさと学習」プログラムをケーススタディとして、生徒の地域認識やまちづくり参加意識の変化を分析し、教員の指導スキルや地域住民の参加意欲の変化なども評価した。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. 3. 4年間の実践プロセス ■ 2020年度：まちづくり学習のはじまり 　高野町は「ふるさと学習」の充実を重要な教育政策の一つに掲げ、2024年の高野山小学校との小中一貫校化を見据えて、小学1年生からの9年間で地域を学ぶカリキュラムづくりを進めていた。ただし従来の「ふるさと学習」は担任によって内容が異なり、多くは歴史や伝統産業の調べ学習が中心だった。 　 2020年度に1年生担任となった教員Aは、この枠組みで「高野山のまちの未来を考える」まちづくり学習を企画する。相談を受けた筆者が教員Aとともに企画・実施を担うことになり、ここから取り組みが始まった。 　 テーマは「15年後の高野町がどうなっていて欲しいか提言しよう」。著名な観光名所ではなく「あまり知られていない魅力的なスポット」に焦点を当て、それらと観光名所を動線でつないで、住民や観光客が歩いて楽しめるまちづくりをサブテーマに据えた。授業は4つのステップ、計18回・29時間で構成し、1年生9名が取り組んだ。 Step1：良くしたい場所を考える（5時間） 　9名が3組に分かれ、「良くなってほしい場所」と「そこで人が楽しめるようにするアイデア」を検討した。最初はアイデアが漠然としていたため、2回目には通学路上の「良くなってほしい場所」を地図に描き、空間的な工夫を考える手順に切り替えた。筆者による歴史的景観保全のレクチャー、町長によるまちづくり政策のレクチャーも挟んでいる。 Step2：まちなかでアイデアを練る（12時間） 　空間を身体で捉えるため、約100分×3回のフィールドワークを実施。対象地は筆者らが選んだ3か所（金輪公園・弁天公園・観音堂のある駐車場）で、生徒は現地でスケッチしながら空間利用のアイデアを描いた。 Step3：まち全体の未来像を描く（5時間） 　各対象地と観光名所を動線でつなぎ、まち全体を歩きたくなるアイデアへと発展させた。筆者らは、点のアイデアを面的な発想へ広げるよう助言した。 Step4：未来像を発表する（7時間） 　成果物を学内の学習発表会や友好都市の中学生との交流会で発表した。ただし当初予定していた町長への提言は、準備時間を確保できず実施に至らなかったため、3分間のイラスト動画に仕上げた。石畳参道の整備、屋台や土産物店・ベンチの設置、シェアサイクルや社寺スタンプラリーの拠点設置などが盛り込まれている。 ■ 2021年度：地域の魅力と課題を発見する 　ここからは、2021年度に入学した1年生10名を対象とする3年間のプログラムだ。初年度は、生徒が地域の魅力と課題に自ら気づき、住民との対話を通じて地域への関心と当事者意識を育てることを目的とした。自分の生活圏である高野山を「自分ごと」として捉える視点と言葉を得ることを重視している。 テーマは「高野町の魅力・課題を見つけて、まちの未来を話し合おう」。生徒は「訪れたくなるまち」「歩きたくなるまち」「住みたくなるまち」を構想し、その実現に向けたアイデアを提案した。 STEP1：地域マップをつくる（7時間） 　高野山の魅力や課題を地図に描き込む「イメージマップ」を作成。当初は通学路中心だったが、文献やWeb検索で視野を広げ、3テーマのグループに分かれて将来像を語り合った。 STEP2：タウンウォッチング（8時間） 　寺社・商店・公共施設など15か所を訪問。インタビュー技法を学んだ上で、生徒が自らアポを取り、住民と対話した。最初は質問に戸惑う様子もあったが、次第に対話が深まり、地域の文化的・人的資源への理解が進んだ。 STEP3：政策を構想し、役場職員と議論する（10時間） 　調査で得た知見をもとに改善案を検討。役場職員との議論を経て、グループごとに「スタンプラリー等による観光促進」「歩道と車道を分けた安全な通学路整備」「空き家活用や子育て支援による移住促進」などの提案が生まれた。 STEP4：タウンミーティングで提言する（10時間） 　町長や住民の前で発表。緊張しながらも自分の言葉で語った。町長からの「宗教都市としての特性を踏まえてほしい」という指摘を受け、生徒は内容を練り直した。 ■ 2022年度：地域関係者と対話し、提案を具体化する 　2年目は、地域の魅力と課題を把握した生徒が、多様な他者と対話・協働しながら、より具体的な提案へと発展させる段階と位置づけた。テーマは「高野山の人・もの・空間を活かしたまちの居場所をつくろう」。この年からは異学年協働の考え方を取り入れ、1〜3年生の混合グループを編成している。 STEP1：地域資源のデスクリサーチ（17時間） 　歴史・文化・暮らし・産業の視点で地域を捉え直すマインドマップを作成。作業の中で伝統産業への理解の浅さが浮かび、ふるさと読本で知識を補った。 STEP2：地域の関係者と交流する（16時間） 　学年ごとに異なる相手を訪問した。1年生は和菓子職人や宮大工、2年生は地域資源を活かした新規ビジネスの事業者と対話して継承と革新のバランスを学び、3年生は行政職員や観光事業者から現場の試行錯誤を学んだ。 STEP3：課題を絞り、場のビジョンを立てる（6時間） 　混合3グループで、前年の提案を発展させながらプレイスメイキングの案を練り上げた。模型や実物大サンプルを制作し、空間やプロダクトのイメージを具体化した。 STEP4：ビジョンを提言する（4時間） 　金剛峯寺の新別殿で、町長・事業者・住民と意見交換会を実施。提案に対して意見や助言、協力の申し出を得る機会となった。 ■ 2023年度：まちで実際にやってみる 　最終年は、提案を実践に移す段階だ。テーマは「高野山の奥深い魅力を世界に伝えるフードを作って販売しよう」。地元の胡麻豆腐店主の協力を得て地域産品を開発し、仮設店舗で販売する社会実験に取り組んだ。この年は、2・3年生の計18名を対象とし、探究の土台づくりが必要な1年生は別プログラムを実施した。 STEP1：観光客への街頭インタビュー（3時間） 　「高野山でどんな食体験を期待するか」「改善してほしいこと」を観光客に尋ねた。「胡麻豆腐や精進料理をカジュアルに楽しみたい」というニーズが見え、生徒は地域外の視点から高野山の食文化の可能性を捉え直した。 STEP2：社会実験を計画し、実行する（36時間） 　胡麻豆腐店と協働し、スイーツの開発・販売に取り組んだ。4グループが商品案を提案し、コンペ形式で「胡麻豆腐パフェ」「胡麻豆腐三色だんご」の2案を選定。グループを再編し、「五色幕パフェ」班と「空海の一生（三色だんご）」班に分かれて、レシピ作成・試作・パッケージ・広報資料のデザインを担った。完成品は参道沿いの2か所（大門地区・小田原地区）の仮設店舗で1日限定販売し、接客とアンケート調査も生徒が担当。「高野山らしい味」「ユニークな試み」といった声が寄せられた。 STEP3：結果を検証し、政策を立案する（6時間） 　回収したアンケートを分析し、成果と課題を整理。「地域産品の開発が伝統産業や観光振興にどう貢献するか」「歩いて楽しめるまちにするには何が必要か」という視点から、地域資源の活用や、若者と事業者の協働体制づくりを含む政策を立案した。 STEP4：まちづくり政策を提言する（5時間） 　大師教会中講堂で、町長・町議・住民ら約60名を前に、社会実験の結果とそれを踏まえた政策を発表した。町議からの「議会と生徒が連携できる取り組みを検討してほしい」という発言もあり、生徒は自分たちの提案が地域の大人を動かしうることを実感した。 ■ 成果と課題 　4年間を通じて、生徒は調査や提案にとどまらず、地域空間に働きかけるプレイスメイキングそのものを実践した。空間を観察し、必要とされる場のあり方を構想し、仮設の場を設営・運営するなかで、「誰のために、どんな空間が必要か」を主体的に考えるようになった。住民や観光客との対話を重ねるほど、地域への理解も具体的になっていった。 　学びの深まりを振り返ると、1年次は地域の多様な資源への関心が芽生え、2年次は協働的な実践を通じて創造性と協働性が育ち、3年次はそれらを活かして社会に働きかけるなかで主体性が高まった。「提案から実践へ」という構成によって、生徒は自分のアイデアや行動が地域に受け入れられうると実感し、学びへの意欲や手応えを得た。学年や立場を越えた協働の場も生まれ、「中学生がまちづくりのパートナーになりうる」という声も聞かれた。 　一方で、課題も残る。この取り組みは期間限定であり、継続的な地域の変化にはつながっていない。長期的にまちづくりへ貢献する仕組みが要る。また、ここでは学びの成果を質的に記述しており、今後は定量的な評価指標の導入が求められる。教育とまちづくりをまたぐ実践では、「成果」の定義と測定方法を明確にする必要がある。加えて、この取り組みは筆者が学校と地域をつなぐ役割を担うことで成立していた。他地域へ広げるには、同じ役割を果たすコーディネーターと、それを支える制度的な仕組みが欠かせない。 ■ 高野山会議での活動紹介 　4年間の取り組みを、2023年7月に開かれた「高野山会議2023」で発表した。この会議は東京大学先端科学技術研究センターが主催し、「Nature-Centered」の視点から1200年後の未来を語る科学文化学術会議で、高野山を舞台に、科学技術・アートデザイン・宗教の対話を通じてダイバーシティとインクルージョンの未来を構想することを目的としている。 私は〈SESSION 04 高野山のまちと人〉に登壇し、「“まちづくり学習”が地域の持続可能な発展にどのように貢献できるか？」をテーマに、「ふるさと教育」4年間の活動を紹介した。 登壇者：吉本英樹／山口文章／小泉秀樹／浦井亮太郎 ■ 韓国・江原研究院における国際シンポジウムでの活動紹介 　韓国・春川市の江原研究院において、2025 年 6 月 9 日（月）に開催された、近畿大学との交流活動の第一弾である学術シンポジウム（テーマ：江原道の都市再生政策と空間福祉）に登壇した。私は「Developing Community-Based Learning through Collaboration with the Local Community: A Four-Year Program of “Hometown Learning” at Koyasan Junior High School」というテーマで、和歌山県高野町の高野山中学校において、学校の先生方と協働で実施していた「まちづくり教育」の研究活動を紹介した。 登壇者： 秋勇旭／ 垣田博之／ 韓勝旭／浦井亮太郎 ■ 韓国・全南文化財団との国際交流ワークショップでの活動紹介 　韓国の全羅南道に拠点を置く公益財団、全羅南道文化財団の方々との国際交流が実施され、高野山の街の紹介と、自身の研究活動に関するレクチャーを担当した。 Step4：Presentation of future concept and exchange of opinions The students created the structure and scenario of the presentation, put the final result on A1 size imitation paper, and presented it to the local residents at the new annex of Kongobu-ji Temple. After the presentation of the future concept, about 30 minutes were set aside for an exchange of opinions with local residents. The final product was exhibited at the Koya Town Tourist Information Center for about three months. Previous Next

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts 1. 素材・記憶・身体から都市を読む「KOYASAN STUDIO」 Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. 2. 高野山の魅力を伝えるフォリー「Zekuu」 Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds. Previous Next

近畿大学建築学部建築学科、建築計画研究室の公式ホームページです。研究室の取り組みや、教員（浦井亮太郎）の研究活動を紹介しています。建築計画や、建築企画マネジメント、都市デザインに関心のある学生さんたちと一緒に様々な研究活動に取り組んでいます。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 Let's Chat 姓 名 メールアドレス 電話番号 メッセージ 送信する

「八葉の峰」と呼ばれる８つの山に囲まれた盆地状の平地に位置する高野山は、弘仁7年(816 年) に、弘法大師空海が禅宗の道場として開いた仏教の聖地であり、「壇上伽藍」と呼ばれる根本道場を中心に都市を形成している。現在は世界的な観光地となっている高野山だが、近代の交通の発達により、ゆったりと過ごさず足早に街を巡る人が増えている。そこで、訪問者が目に見えない何かの存在に気づき、ゆったりと心を整える時間を持ってもらうきっかけになればと思いこのフォリーを設計した。【Kindai Univ. Architectural Planning Lab. | Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.3 Folly Koya Previous Next Folly “Zekuu” that conveys the charm of Koyasan Previous Next Workshop / 2015 / KOYASAN Mount Koya, located in a basin-like flatland surrounded by eight mountains called ``Hachiyo-no-mine'', is a sacred Buddhist site founded by Kobo Daishi Kukai as a Zen training hall in 816. The city is formed around the main training hall called "Danjo Garan". Koyasan is now a world-famous tourist destination, but due to the development of modern transportation, more and more people are rushing around the city instead of taking it easy. Therefore, I designed this folly in the hope that it would be an opportunity for visitors to notice the existence of something invisible and have time to relax and prepare their minds.

幼い頃は大工になるのが夢であったことからか，原寸大の構造物を創ってみることにも興味があり、鉄骨造の倉庫の建設に挑戦した。基礎作りから、躯体の建方、内外装の仕上げまでの全ての工程を、私と父と祖父の3人の協働で行った。この経験から、建築は一人では決して完成出来ず、様々な知恵のぶつかり合い，混ざり合いを繰り返して出来上がるというプロセスの面白さを学んだが、ここでの経験は現在の研究活動にも大きな影響を受けている。【Kindai Univ. Architectural Planning Lab. | Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 Project.7 DIY projects Previous Next TOOL BOX DIY / 2016 / WAKAYAMA Perhaps because he dreamed of becoming a carpenter when he was young, he was also interested in creating full-scale structures, and took on the challenge of constructing a steel-framed warehouse. My father, my grandfather, and I collaborated on all the processes, from making the foundation to building the framework and finishing the interior and exterior. From this experience, I learned that architecture cannot be completed by one person alone, and that the process of repeatedly colliding and mixing various wisdoms is a fascinating process. ing. Previous Next

石切参道商店街にあるクリエイティブ拠点「ひらくきち」において、テンポラリーアーキテクチャーを活用したプレイスメイキングの実践を通じ、その効果を検証しました。プレイスメイキングは、地域コミュニティを基盤に公共空間を再設計し、利用者にとって「居場所」と感じられる空間を創出する手法です。「ひらくきち」では、1回目の「一体型」設置と2回目の「分離型」設置を行い、利用者の動線や滞在時間の変化を観察しました。「分離型」設置では回遊性が向上し、地域住民や子育て世代の利用が増加しました。また、仮設建築が利用者の自由な発想を促し、心理的負担を軽減する効果も確認されました。一方で、利用方法が明確でないと使いづらさを感じる課題も明らかになりました。本研究活動は、テンポラリーアーキテクチャーが公共空間の新たな可能性を拓き、地域住民の主体的な関与を促進する有効な手段であることを示し、より自由度と柔軟性のあるデザインの重要性を提言しています。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Previous Next

SUMMER SCHOOL IN KUMANO 【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. ■ 早稲田大学の学生によるプログラム：製材ゲーム ■ 早稲田大学の学生によるプログラム：製材業の持続性を高めるアイディアを考えて共有する ■ 三重大学の学生によるプログラム：セリ見学 ■ 三重大学の学生によるプログラム：魚の調理 ■ 近畿大学の学生によるプログラム：大工体験 ■ 近畿大学の学生によるプログラム：大工体験 Previous Next

2024年12月2日から15日まで、大阪市中央区のギャラリー日本橋の家にて開催された展覧会「住み方発見!! 展」において、12月7日（土）14時から16時にギャラリートークが行われました。このトークセッションに、日常記憶地図のサトウアヤコ氏、滋賀県立大学准教授の川井操氏とともに登壇しました。トークセッションでは、住経験インタビューの意義や、学生たちが取り組んだ約500件のインタビューから得られた知見について、意見交換を行いました。このトークセッションを通じて、多様な住まいの形や暮らし方について深く考える機会をいただきました。【Ryotaro Urai | 浦井亮太郎 | 建築・まちづくり】 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. Previous Next

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. プレイスメイキングの実践内容 Better Life Terrace開催期間中、研究室は団地内外の多様な活動を支援するための可変型仮設什器「クミカグ」を会場に設置した。単管パイプと木板を組み合わせたこの什器を用いて、小規模マルシェ形式の販売ブースを構築し、地元の5店舗による物販が行われた。 プレイスメイキングの効果／考察 千里ニュータウンの事例では、従来空きビルであった場所に多様な人々が集い交流する場を立ち上げるうえで、クミカグが重要な役割を果たした。出店者からは「自由にレイアウトできるので助かる」「空間に合わせて形を変えられるので一体感が出る」といった評価が聞かれ、会場デザインの柔軟性がイベント運営側・参加者双方に創造的な余地を与えていたことがわかる。千里NTは高度経済成長期に造成された大規模ニュータウンであり、現在高齢化やコミュニティの希薄化といった課題を抱えるが、本実践はそうした地域においても住民主体の新たな活動の場をサポートし得ることを示した。 Previous Next

Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. 駅舎内スペースの利活用 無人駅舎に併設され長年使われていなかった臨時券売室を期間限定でカフェや案内所として改装開放する取組み。例えば第1回（Vol.1）では地元の焙煎所が1日限定のコーヒースタンドを駅舎内に出店し、乗降客に香り高いコーヒーを提供した。レトロな木造駅舎にカウンターや鉄道ピクトグラムのサインをしつらえることで洒落た喫茶空間へと変貌させており、利用者からは「駅に常設の店ができれば新たな出会いの場になりそうだ」との声も聞かれ、恒常的な活用の可能性を示唆した。 駅前広場でのマルシェやステージ 駅前ロータリーにテントや机を並べ、地元農産物の直売コーナー「三輪野菜 新鮮市場」やご当地グルメ屋台が出店するミニマルシェを開催。例えば三輪産ジャガイモを使ったスパイスカレーや三輪そうめん、地ビール「三輪惠美酒（みわえびす）」など地域色豊かな飲食が提供され、来場者は青空の下で食を楽しんだ。特設ステージでは和太鼓や二胡の生演奏など伝統芸能・音楽ライブが披露され、駅前に響く音色に誘われて足を止める観光客の姿も見られた。 参加型アクティビティ 家族連れで楽しめる交流企画も充実している。子ども向けには駄菓子のくじ引き「千本つり」や水に浮かべたミニトマトを掬う「トマトすくい」等ユニークな遊びが提供され、駅前には笑顔ではしゃぐ子どもたちの姿があふれた。鉄道ファン向けにはアンケート回答者に配布する「記念乗車券風カード」に自ら復刻版の三輪駅スタンプを押せるコーナーや、特急列車のヘッドマークを模した景品が当たるダーツゲームも用意され、老若男女が遊び心とともに交流できる工夫が凝らされている。 詳しくは、三輪まちづくり法人 株式会社リアライズHP（https://miwa-realize.world/ ）にて。 プレイスメイキングの実践内容 上記の縁結び広場のうち、2025年10月のイベントにて研究室が開発したモジュール什器〈クミカグ〉を投入し、新たな「駅前本マルシェ」を展開した。木材と鉄管を組み合わせた可変型の構造体であるクミカグを駅前広場に設置し、地域の書店・古書店6店舗が並ぶ屋台ブースとして機能させた。普段は閑散とした駅前に、多様なジャンルの本が並ぶ即席の本屋街が出現し、列車待ちの乗客やイベント来場者が思い思いに立ち寄って本を手に取る姿が見られた。書店主らも互いに協力し合いながら個性ある店構えを演出し、駅前空間が知的な交流や発見の場としてにわかに活性化した。クミカグは緩やかな傾斜のある駅前広場でも安定して配置できた。撤収時にはユニットを分解してコンパクトに収納できるため、常設施設を持たずとも定期開催に支障がない点も利点である。 プレイスメイキングの効果／考察 三輪駅の事例からは、地域資源と仮設デザインを組み合わせることで無人駅が新たなコミュニティ拠点となりうる可能性が示された。参加者へのヒアリングでは、「駅に本屋さんが出現して驚いた」「本を通じて初めて話す人とも会話が生まれた」といった声が寄せられ、テーマ性のある仮設空間が人と人をつなぐきっかけとなったことが窺える。従来、地方の小駅ではイベント開催のハードルが高く継続性も課題とされるが、クミカグの容易な設営・撤去性と柔軟な利用形態により、イベント開催のハードルを下げているとも言える。 ４つの異なる地域で実施したプレイスメイキングの総合考察 4つの事例を通じて、可変型仮設什器「クミカグ」を活用したプレイスメイキングの有効性が多角的に示された。 まず共通して確認できるのは、クミカグが「場に余白を生む」デザインとして機能した点である。固定的なストリートファニチャーでは得難い配置自由度により、現地の状況やイベント内容に応じて空間構成を柔軟に変えられるため、利用者自らが場を再解釈・再発見する機会を提供した。石切参道商店街や千里ニュータウンの事例では、従来なかった滞留空間が仮設的に創出され、人々が「居場所」と感じる場となった。本町橋や三輪駅の事例では、異なる活動の境界を越境・融合させるプラットフォームとなり、新たな交流やコミュニティ活動を誘発した。これはプレイスメイキングの核心である「人々が集まり関係性を築く場づくり」において、物理的な装置が果たせる積極的役割を示すものである。 一方で各事例から得られた教訓として、デザインの自由度と明確さのバランスが挙げられる。石切で指摘されたように、自由に使える反面「使い方が不明瞭だと利用しづらい」場合がある。今後、モジュール自体に機能のヒントとなる形態を持たせること（例えば書架一体型の板モジュールなど）や、利用者が直感的に参加できるガイダンスのデザインが求められるだろう。 さらに耐久性や安全性の検証も重要である。今回使用した鋼製パイプと合板による構造は、短期の社会実験では十分な強度を示したが、長期運用時の劣化や風雨への耐性など課題も見えてきた。特に屋外利用では固定方法や転倒防止対策が不可欠であり、設置環境に応じた設計マニュアル整備が必要である。 以上の点を踏まえれば、クミカグは引き続き改良と検証を重ねることで、汎用的なプレイスメイキング・ツールとしてさらなる展開が期待できる。現段階では各事例ごとに研究室メンバーが設営・運営支援を行ったが、将来的には地域住民だけで扱えるキット化や、複数地域での同時活用によるネットワーク型コミュニティ形成なども視野に入れている。テンポラリーアーキテクチャーを通じた場づくりは、ハードインフラに大規模投資せずともコミュニティの活性化や公共空間の質向上を図れる手法として、今後ますます重要性を増すだろう。 おわりに 本研究では、仮設什器「クミカグ」を用いた4事例のプレイスメイキング実践を分析し、その効果と課題を考察した。結果として、クミカグは地域の文脈に応じて多様な場を創出し、人々の自主的な参加と交流を促進する有効な媒介となりうることが明らかとなった。石切参道商店街から三輪駅まで各ケースは規模も環境も異なるが、いずれにおいても「柔らかな介入による空間の再生」が達成されていた点は特筆に値する。すなわち、大掛かりな恒久施設を設けるのではなく、可変的な小さな介入によって人々に新たな行動を促し、結果的に公共空間の意味や価値を転換するプロセスである。これは人口減少や資源制約が叫ばれる現代社会において、持続可能で拡張性のあるまちづくりアプローチといえる。 一方で、プレイスメイキングの継続にはハード面の工夫のみならず、ソフト面での住民主体の運営や行政・企業との協働体制など包括的な枠組みづくりが欠かせない。本研究の各事例でも、大学と地域団体・自治体・企業等との産学官協働が基盤となっており、その点がプロジェクトの実現を支えた。今後は、こうした協働の中でクミカグのようなツールを汎用化・体系化し、他地域へ知見を共有していくことが求められる。 project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Previous Next

project.4 FOODHALL koya Previous Next Food hall "eka" that conveys the charm of Koya's traditional crafts Space design / 2021 / KOYASAN Koyasan has given birth to numerous ideas over the 1,200 years since its founding. Here, there is a culture of religion and lifestyle nurtured by monks and people who support each other. However, due to the progress of aging and depopulation, there is a shortage of people who inherit Buddhism and the traditional crafts that support it. I want to protect the living culture that has been handed down from generation to generation by "craftsmen who do exquisite handwork", which has become a rare existence. Therefore, we will use a part of the Koyasan University building, which is biased toward single-function services and is a space separated from the townscape, to create a space where craftsmen who are involved in the inheritance of traditional crafts, food, and forestry will be responsible for the future of the region. We propose the creation of a platform that connects children and contributes to the development of successors to traditional industries. Specifically, the goal is to set up a “manufacturing studio” where children and craftsmen can foster their creativity together, and to create a foundation for new businesses and indigenous entrepreneurs centered on them. プレイスメイキングの実践内容 2025年3月～5月にかけて、ホトリヲや周辺エリアで開催された以下の取り組みにクミカグを活用した。 1回目の実践（空きビル活用実験イベント） グランドオープン前の試行的イベント「でも、デモ オープニングイベント」において、クミカグを5ユニット連結し蛇行状に配置した。屋内外に跨るレイアウトとし、座面となる三角形板、スリット入り板、幅広板など用途に応じた4種類の板材を設計・製作した。全パーツは分解・収納が可能で自動車で運搬できるサイズとし、イベント当日に短時間で組立設置を行った。この構成により、書店、展示、飲食、ワークショップといった異なる活動が連続的に並びつつも領域が自然に重なり合い、一体的な空間が生まれた。実際に、展示物を見に来た来場者がそのまま隣のカフェスペースで飲食を楽しむ光景や、書店エリアの本を手に別の席で閲覧するといった行動が見られ、各機能間の垣根が曖昧になった。 2回目の実践（水辺空間での社会実験イベント） 大阪市主催の水辺利活用社会実験「東横堀川リバーテラス2025春」に合わせ、建築計画研究室が書店として出展参加した。「ホトリヲ」内にクミカグを設置し、本とポストカードと植物を販売する簡易キオスクとして機能させた。クミカグは短時間で組立・撤去が可能なため、期間限定イベントにおいても有効に機能した。 LINK： 「東横堀川リバーテラス2025春」水辺の新たな利活用実験を開催します（大阪市） 3回目の実践（日常空間での可変的活用） ホトリヲの実店舗営業開始後も、場の管理者がクミカグを創意工夫して活用した。例えば5月には、革製品店による対面販売ブースとしてクミカグを再構成し、また夜間のバータイムには店内外を緩やかにつなぐスタンディングテーブルとして設置した。このようにイベント内容や時間帯に応じて什器を組み替えることで、空間に常に新しい使い方を生み出している。利用者自身が能動的に場を作り変えるプロセスを促す点で、クミカグは単なる家具ではなく「場を育てるプラットフォーム」として機能していると言える。 プレイスメイキングの効果／考察 東横堀川の事例では、クミカグの可変性が狭小な空間に多機能な場を内包させ、活動間の境界を融解させる効果をもたらした。特にオープニングイベントでは、複数店舗・用途が一続きのレイアウトで互いに誘客し合い、空間全体の一体感と賑わい創出に寄与した。ユーザーからは「区切られていないので自由に回遊できる」「思わぬ出会いがあって面白い」といった反応が得られ、境界を曖昧にした設えが新たな交流を生む可能性が示唆された。 また日常利用においても、経営者自らが什器のレイアウトを変えることで空間演出を行っており、時間帯や季節に応じてフレキシブルに場を調整できる利点が確認できた。これは利用者＝場の主が主体的に関われる余地をデザインに組み込む重要性を示している。一方、自由度が高いがゆえに初期設置時には最適配置を模索する手間も見られた。今後、利用目的に応じたモジュール形状の提案パターンや、設営マニュアルの整備によって、より円滑にユーザー主体の場づくりを支援できると考えられる。 Previous Next